Magnus Dauner
drums & percussion
INDISCHE RHYTHMIK
KONNAKOL
Workshop Termine 2022
Kurstitel | Datum | Ort | Link |
KONNAKOL SYMPOSIUM 2022 MIT B.C. MANJUNATH & KONNAKOL.DE | 20.03 - 22.03.2022 | Kunsthaus Essen | |
Rhythmus verkörpern und verstehen - Konnakol meets TaKeTiNa | 25.03. - 27.03.2022 | Akademie Burg Fürsteneck, Eiterfeld | |
Konnakol - Der Türöffner zur Welt des Rhythmus | 16.5.2022 | Katholische Universität Eichstätt-Ingolstadt | geschlossene VA für Studenten |
Konnakol 1 - Rhythmus, Sprache, Bewegung (Fortbildung des Tonkünstlerverband Augsburg-Schwaben) | 07.11.2022 | Bayerische Musikakademie Marktoberdorf | |
Konnakol 2 - Der Türöffner zur Welt des Rhythmus (Fortbildung des Tonkünstlerverband Augsburg-Schwaben) | 09.12. - 11.12.2022 | Bayerische Musikakademie Marktoberdorf |
vergangene Veranstaltungen:
Kurstitel | Datum | Ort |
Rhythms of India | 10.5. - 12.5.2019 | Akademie Burg Fürsteneck |
Konnakol - Der "Türöffner" zur Welt des Rhythmus | 7.9.2019 | Landesmusikakademie Berlin |
Konnakol - Der "Türöffner" zur Welt des Rhythmus | 30.9.2019 | Musikschule Bremen |
Konnakol - Der "Türöffner" zur Welt des Rhythmus | 2.10.2019 | Elbphilharmonie Hamburg |
Rhythmus ist Sprache | 25.10.2019 | Mitteschule Marktoberdorf |
Konnakol - Der "Türöffner" zur Welt des Rhythmus | 7.6. - 11.6.2020 | Akademie Burg Fürsteneck |
Konnakol - Der "Türöffner" zur Welt des Rhythmus | 18.7. - 19.7.2020 | Holzschuh, München |
Konnakol - Der "Türöffner" zur Welt des Rhythmus | 1.8. & 2.8.2020 | Holzschuh, München |
Raga & Tala - Das Geheimnis der indischen Musik | 7.9. - 13.9.2020 | Hotel Felbermayer, Austria |
Konnakol - Der "Türöffner" zur Welt des Rhythmus | 24.9.2020 | Bayerische Musikakademie Marktoberdorf |
Konnakol - Der "Türöffner" zur Welt des Rhythmus | 26.9.2020 | Bayerische Musikakademie Marktoberdorf |
Konnakol - Der "Türöffner" zur Welt des Rhythmus | 6.11.2020 | Elbphilharmonie Hamburg |
Vortrag: Einblick in die indische Musik | 7.11.2020 | Elbphilharmonie Hamburg |
Was ist Konnakol?
Rhythmen kann man nicht nur trommeln, klatschen oder stampfen – man kann sie auch wunderbar mit der Stimme formen. »Konnakol« heißt die aus Südindien stammende Silbensprache, mit der sich Rhythmen spielend leicht ausdrücken lassen.
Meine Workshops giben einen Einblick in die unerschöpfliche Welt der indischen Rhythmik. Neben den traditionellen Übungen und Regeln erhalten Sie auch Ansätze zum kreativen Üben oder Unterrichten.
Konnakol ist die effektivste und spannendste Möglichkeit, Rhythmus zu verstehen, zu trainieren und zu verinnerlichen!
Mit Konnakol...
... die Melodieim Rhythmus entdecken.
... Rhythmus neu begreifenund den Puls fühlen.
... kann ich ohne NotenMusik machen.
... das Üben lernen.
... Polyrhythmikund Polymetrik verstehen
... verbessert sich dein Timing imd die rhythmische Genauigkeit
Workshop Referenzen:
- Elbphilharmonie Hamburg
- Landesmusikakademie Marktoberdorf
- Akademie Burg Fürsteneck
- Hochschule für Musik u. Theater München (gemeinsam mit meinem Guru T.A.S. Mani)
- Musikschule Bremen
- Jazzschule Berlin
- Bayer. Musikakademie Marktoberdorf
- Karnataka College of Percussion, Bangalore Indien
- Jam Music Conservatory, Kochin Indien
- versch. Gymnasien
- versch. Grund- und Mittelschulen
Was Teilnehmer über Konnakol sagen…
„Herzlichen Dank für die großartige Fortbildung – toll die viel gegangenen Wege mal zu verlassen und eine neue Sicht der Dinge zu bekommen.
Ich werde bestimmt einige Ideen im Unterricht, etc. umsetzen können.“
Barbara Ebert, Lehrerin
"Vielen Dank für die schöne Einführung in die Welt des Konnakol. Es hat mir großen Spaß gemacht. Jetzt muss ich es nur noch auf mein Instrument übertragen."
Markus Wagner (Bassist)
“Mit Konnakol fällt es mir leicht, komplexe rhythmische Abläufe abzuspeichern und jederzeit einfach, schnell und sicher wieder abzurufen.”
Claudia Dunkel, Percussionistin
„Vielen vielen Dank für den „spektakulären“ Einblick in „Deine“ Indische Rhythmuswelt.
Spannend, kurzweilig und lehrreich war es gestern.“
Alexander Wiedemann, Percussionst & Lehrer
Workshop- und Kursmodule
Konnakol I
Der Türöffner zur Welt des Rhythmus
Zielgruppe:
ProfimusikerInnen,
HobbymusikerInnen,
InstrumentallehrerInnen,
StudentInnen,
Inhalt:
- traditionelle Übungen
- Grundlagen der Theorie
- Anwendungsbeispiele in der westlichen Musik
- moderne Interpretation
Konnakol II
“Ta Ka Di Mi”
Rhythmus ist Sprache
Zielgruppe:
MusiklehrerInnen
PädagogInnen
Musik - StudentInnen
MusiktherapeutInnen
Inhalt:
- einfache trad. Übungen
- Body Percussion
- “Rhythmus & Bewegung”
- Rhythmische Kompositionen für Gruppen
Konnakol III
Indian Rhyhtm Concept for the Modern Musician
Zielgruppe:
SchlagzeugerInnen
PercussionistInnen
ProfimusikerInnen
Inhalt:
- traditionelle Übungen
- Theorie
- Mani-System (Konzept zur DrumSet Anwendung)
- anspruchsvolle Rhythmische Kompositionen
Meine Begegnung mit der südindischen Musik und Rhythmik
Dadurch hatte ich die Möglichkeit den Unterricht ungefähr so zu genießen wie er traditionell für jeden Schüler in Indien aufgebaut ist. Aus jetziger Sicht ist dieser Lernprozess absolut unumgänglich um die scheinende Komplexität der südindischen Rhythmik wirklich zu verstehen und das "Geheimnis" (welches es nur bedingt gibt) zu erkennen.
Im Sommer 2015 ging ich zum ersten Mal nach Bangalore, Indien und studierte bei Mridangammaster T.A.S. Mani* "Konnakol" (traditionelle südindische Rhymthus-Sprache) und "Mridangam" (waagerechte, doppelseitige Trommel aus Südindien). Ich habe schnell erkannt, dass meine ursprünglich geplanten vier Wochen Unterricht niemals ausreichen würden um eine gewisse Ahnung der indischen Rhythmik zu erlangen. Und so verbrachte ich letztlich über drei Monate mit täglichen Unterrichtseinheiten in Bangalore.
Es ist nicht nur die Verwendung von sprachlichen Elementen auf höchstem virtuosen Niveau was mich so unglaublich fasziniert. Hinzu kommt vor allem die Struktur und der Aufbau des Systems, die Art des Lernens und die unbegrentzen Möglichkeit das erlernte Material musikalisch zu verwenden.
Aus dieser Faszination heraus habe ich begonnen die rhythmischen Bausteine, Strukturen, Ideen und Übungen auf das Drums Set zu übertragen. Mein Ziel hierbei ist es die Phrasierung (welche für mich persönlich die "Schönheit" von Konnakol ausmacht) auf mein Instrument zu übertragen und die ursprüngliche rhythmisch-musikalische Aussage nicht zu verlieren oder zu verändern! Hierfür habe ich Grundsätzlich auf die Idee der Stickings zurück gegriffen: Genau definierte Handsätze (Abwechslung von Schlägen mit rechter und linker Hand) verbunden mit kontrolllierten Bewegungen! Das Ergebnis ist ein System welches die Fähigkeit liefert alles was man mit Konnakol sprechen kann sofort auf das Drum Set übertragen zu können. Das ist allerdings nichts zu Außergewöhnliches, da es für das Erlernen jedes Percussionisntrumentes in Indien der herkömmliche und einzige Weg ist: Erst sprechen - dann spielen! Ohne sprechen - kein spielen! Und trotzdem ist es eine Herangehensweise die musikalischer kaum sein könnte und für uns, die wir hauptsächlich aus Büchern lernen und das Umsetzen von visuellen Informationen in Klang gewohnt sind, eine völlig neue Welt von Musik machen eröffnet.
Die mitunter anspruchsvollste Herausforderung ist es sich vollends auf das System einzulassen und jeglichen Vergleichsversuch mit dem uns bekannten, seit Jahren trainierten "westlichen" Wissen zu verhindern - um im Nachhinein zu erkennen, dass es ebensoviele Unterschiede wie Gemeinsamkeiten gibt!
Ganz nebenbei lernt man allerdings Methoden und Übungen die für Technik, Polymetrik und Polyrhythmik, Timechanging, Timekeeping und Odd-Meters mit zu den Besten gehören. Obendrauf ist Konnakol ein außerordentliches Gehirntraining mit Spaßgarantie und Suchtfaktor und die allgemeine rhythmische Stärke entwickelt sich rasant.
T.A.S. Mani ist eine lebende Legende und Gründer des Karnataka College of Percussion und Lehrer von Musikern wie Trilok Gurtu, Ramesh Shotam, Maynard Ferguson, und hunderten Weiteren. In den USA und Europa ist er u.a. bekannt durch die Arbeit mit Charlie Mariano, der WDR BigBand, Steve Coleman, Paquito D'Rivera, u.v.m. -
BANDWORKSHOPS
BANDCOACHING
Eine Kooperation von:
pianistixx music entertainment - Musikschule Hingerl - Stadtjugendring Kempten
Pop'n'Rock - Spring
Die Förderung junger musikalischer Talente ist ein wichtiger Bestandteil für die Entwicklung und kulturelle Weiterbildung der Jugend. Durch das Zusammenspiel in Bands und Gruppen wird sowohl das musikalische Können wie auch das soziale Verhalten geschult und vertieft.
2011 habe ich gemeinsam mit meinem Partner von pianistixx music entertainment, Andreas Schütz den Workshop Pop'n'Rock - Spring ins Leben gerufen. Mit Pop’n’Rock - Spring leisten professionelle und erfahrene Musiker Hilfestellung in allen Bereichen rund ums Musik machen. Pop’n’Rock-Spring ist für jeden geeignet der ein Instrument spielt und gerne mit anderen gemeinsam in einer Band spielen, Ideen austauschen möchte oder Kontakte knüpfen will. Die Teilnehmer werden zu Bands zusammengestellt oder können als schon bestehende Band am Workshop teilnehmen. Gemeinsam wird an Punkten wie Bandzusammenspiel, Songarrangement oder Performance gearbeitet. Zusätzlich erhalten die Teilnehmer instrumentenspezifischen Unterricht.
Beim Abschlusskonzert präsentieren die Jungen Bands das erlernte vor einem ausgewählten Publikum.
INSTRUMENTALUNTERRICHT
SCHLAGZEUG
Schlagzeug lernen
Durch die Erfahrungen mit einer Vielzahl von Schülern gearbeitet zu haben und dabei gleichzeitig selbst Schüler bei mehreren Lehrern gewesen zu sein, ermöglichte mir die ständige Reflexion meiner Methoden. Ich habe daraus, teils durch Intuition und Selbstversuche, teils durch gezielte eigene Fortbildung ein Unterrichtskonzept entwickeln können welches ich für mich selbst beim üben, wie auch in leichter Abwandlung, für meinen Unterricht verwende. Dabei handelt es sich weniger um das verwendete Material als vielmehr um die Art des Übens, die Struktur und der Aufbau von Übungen und der Umgang mit sich selbst beim erlernen neuer Dinge. Davon profitieren alle Schüler, egal auf welchem Level sie sich befinden.
Seit meinem 17ten Lebensjahr gebe ich mit großer Freude Schlagzeugunterricht. Über die Jahre habe ich mehr als 150 Schüler an verschiedenen Musikschulen und Instituten und mit den unterschiedlichsten Zielen unterrichtet - vom Anfänger in jedem Alter, über die Wiedereinsteiger und Hobbyschlagzeuger bis hin zu den Musikabiturienten und Studieneinsteiger!
Ich bin der Überzeugung, dass ein gelungener Instrumentalunterricht nur dann stattfinden kann wenn Lehrer und Schüler in gleicher Weise das Interesse an ihrer jeweiligen Aufgabe teilen. Der Lehrer am lehren, der Schüler am lernen! Mir macht es Spaß mich beim unterrichten selbst zu fordern und Wege und Ideen zu finden um jedem Schüler die nötige und optimale Unterstützung zu geben .
Außerdem haben meine Aufenthalte in Indien und das erfahren und erlernen des Unterrichtskonzeptes in Indien und der traditionellen indischen Rhythmik einen Einfluss auf meine Art zu unterrichten.
Musikschulen an denen ich u.a. als Lehrer gearbeitet habe:
Musikschule Hingerl Kempten
Musikhaus Link Kaufbeuren
Städtische Musikschule Kaufbeuren
Marien-Gymnasium Kaufbeuren
Marien-Realschule Kaufbeuren
Schlagzeugschule Max Kinker Marktoberdorf
Musik Oase Fürstenfeldbruck
Musikschule Ohrwurm München
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Magnus Dauner